#0062 在那遙遠的地方 吳強中阮浪漫篇

休閒系列 Leisure Series

在那遙遠的地方 吳強中阮浪漫篇

In the Place Far Away | Zhongruan: WU Qiang

編曲、配器 周成龍 Arrangement/Orchestration: ZHOU Cheng-long

1. 莫斯科郊外的晚上 Night in the Countryside of Moscow 5:03

2. 在那遙遠的地方 In the Place Far Away 4:20

3. 荒城之月 Moon over the Abandoned City 5:58

4. 甜蜜的家 Sweet Home 3:52

5. 吐魯番的葡萄熟了 The Grape of Tulufan is Ripe 4:38

6. 莎芭女王 Queen of Shaba 4:13

7. 在銀色的月光下 Beneath the Silvery Moonlight 4:38

8. 黃昏之戀 Romance in the Evening 3:23

9. 阿爾漢布拉的回憶 Memory of Alhambra 4:40

10. 下雪 Snowing 3:41

11. 山楂樹 Hill Hawthorn 6:07

12. 都達爾與瑪麗亞 Tudor and Maria 4:46

　　吳強，上海音樂學院民樂系講師，中阮、柳琴演奏家。多次在各項比賽中獲獎，並數次出訪美國、前蘇聯、新加坡、荷蘭、比利時、日本、港、台等十幾個國家和地區，受到了廣泛的一致讚譽。在大陸、港、台等地錄製出版了中阮、柳琴獨奏的唱片、音樂帶等專輯；部份專輯更幾次再版。

　　她的演奏基本功扎實，技術精湛，音樂感覺極其到位，並賦有非常的感染力，使人在看或聽她演奏時，衹感覺其音樂而未覺察其演奏痕跡，並隨之完全融入她所表現的音樂之中。

　　在這輯音樂中，她用一種新的角度與著名作曲家周成龍先生和錄音師胡桃源先生達成默契和共識，共同展示出中阮這種樂器所獨具的魅力。她以高超精湛的演奏技巧及音樂感染力和鮮明生動的風格特點，把交由她演奏的每一首作品都賦予靈性，並演譯成一幅幅動人的，或如詩、如歌、如畫的場景。相信隨著每一首精美的樂曲，您會走入我的或您的「曾經」最銘心的那刻……

　　周成龍，當今中國著名作曲家。曾任上海民族樂團副團長；現為國家一級作曲、中國音樂家協會會員、中國民族管弦樂學會理事。

一九五九年周成龍考進上海音樂學院附中，主課是竹笛，師從譚渭裕老師。六二年初中畢業，即進入軍隊文工團，先後任演奏員、作曲及指揮。七九年進入上海音樂學院作曲系學習，師從鄧爾敬、陳銘志教授和徐景新老師。八二年畢業前夕，創作了《台灣組曲》（與馬聖龍合作），並於當年「上海之春」首演，深獲好評。

　　一九八四年，周成龍以作曲家的身份受聘於上海民族樂團，出任副團長，並任上海民族管弦樂學會理事及中國音樂家協會會員。八七年周成龍率團赴德國演出，並任指揮，遍訪德國十五個城市。

　　周成龍是音樂界中非常活躍的多產作家，大型作品有琵琶協奏曲《西雙版納的晚霞》、中胡協奏曲《科拉沁草原的傳說》、二胡協奏曲《江戀》、笛子協奏曲《山風》及新近推出的中胡協奏曲《英雄篇——獻給烈士林謀盛》及《沐乃河邊的琴聲》，還有笙、揚琴二重奏曲《杜鵑花開的時候》。

　　周成龍寫有大型合奏曲《山地組曲》、《山菊》、《山泉》、《川西隨想》、《龍鳳呈祥》、《天行健主題隨想曲》、《金色的晚丘》、《阿哩哩》及《雪蓮花》等近三百首各種不同風格、不同組合的作品，出版了二十多個不同類型的器樂獨奏、合奏等唱片專輯，以及為二十多部電視劇作曲。獲獎作品有《台灣組曲》、《魏風》、《山野》、《晨露》、《神人暢》和《紫籐幽境》。

　　近年來，周成龍經常受邀為新加坡、台灣及香港等海外中樂團創作，為台北絲竹室內樂團創作的《密林深處》，在南非國際民族音樂比賽中獲演出首獎。

　　周氏熱心於中樂的發展，積極主動為各地中樂團的建設出力。他是香港宏光國樂團的顧問、中國山西農民鼓樂藝術團的顧問，又是台北桃園絲竹室內樂團的顧問。

　　周氏自近年來辭去上海民族樂團行政領導職務之後，創作更是頻獲豐收，新作有《廣陵散古琴協奏曲》，改編了鋼琴協奏曲《黃河》，並於九二年指揮香港宏光國樂團「琴笛雅韻」音樂會，獲得如潮好評。在九四年七月初，他同時在香港和新加坡（吉豐華樂團）推出兩台曲目不同的個人作品音樂會。

　　歷年來，周氏在作曲藝術上執著地追求新穎而又嚴謹的風格，在作曲技法上努力創意嘗試，以圖揭出中國民族音樂的廣度與深度的嶄新面貌。周氏的作品風格獨特，兼有優美、清新的氣質。

樂曲介紹

莫斯科郊外的晚上

［前蘇聯］索洛維約夫‧謝多伊曲

　　前蘇聯的優秀歌曲。是與《山楂樹》、《卡秋莎》等一批整整影響我國幾代人的經典歌曲。中阮與排簫的對奏既像一對相依的戀人，又似一幅遠近虛實的郊外景色，表達了純潔高尚的浪漫情懷。

在那遙遠的地方

青海民歌
王洛賓整理

　　王洛賓極富浪漫色彩的一首臆想式的歌曲。豐富的配器手法和音色對比使該曲更如幻影幻像。錄音師對各種樂器的音色、遠近、虛實、甚至上下的調動，更讓人感到迷朦的神奇感。

　　開始時，豎琴與雙簧管的出現猶如地平線那端不斷飄過的歌聲，由遠而近，然後中阮接過來吟唱。排簫的呼應，彷彿飄在天空上的回聲，忽而清晰可聞，忽而高遠繚繞，使聲響不光具有縱深左右，更讓人有了高闊之感。尤其小提琴那紗一般音色的襯音就像雲霧輕潤、蒸氣裊裊繞繞。而結尾中阮那霹靂般的四弦力奏和深厚的倍低鳴響，就像讓你把臉貼在了這無垠草地上，遙遠而親近，虔誠吸吮著她身上散發的……


荒城之月

［日本］瀧廉太郎曲

　　「荒城十五明月夜，田野何淒涼……昔日繁華今何在，故人之何方。」好一首傷感萬千的詞篇，哀愴悲涼。演奏者用中阮豐富的音色變化和對比，深刻地表現樂曲的內容，開始在冷冷的靜謐之中。中阮以似說似唱的散板，把樂曲帶入了特定的情緒之中。緊接著主題的呈示，用一種近乎於乾瀝、苦澀的音色，再加以尺八的呼應，營造了荒城、冷月、照我獨彷徨的氣氛。之後，中阮時而輕柔的點奏、時而深沉的撥彈，既有衝動的嘆息與無常，又有冷靜的思考與承受，使樂曲的意境得到了進一步的渲染和烘托。當主題再一次以苦澀的音色出現時，你不得不為日本這個具有相當悲劇色彩的民族特性而動容。另外，你也可以用你的HIFi音響檢測一下演奏者在音色對比變化上的苦心。
 

甜蜜的家

美國電影插曲

　　這首樂曲展現了中阮這件樂器的多重魅力。衹要有一個正確而統一的演奏方法，當群阮齊奏時，你會感到它是那樣的合協悅耳，而獨奏時又是非常的獨特。

　　這首樂曲的輪音，尤其是雙輪是很精彩的。彈撥樂的特點是顆粒狀的；怎樣把那些顆粒串連起來成為又快又密又均勻的連線，同時又要盡可能地減少和避免彈片觸弦時那些因有但卻不希望有的嚓嚓噪聲，是令每一位彈撥樂演奏家非常頭疼的事情。因為這是衡量一位演奏家的試金石，需要具備非常精深的基本功底。吳強在這方面已取得了相當的成功。正因如此，才使得這首《甜蜜的家》更附有了溫馨之感。
 

吐魯番的葡萄熟了

施光南曲

　　這是著名作曲家施光南的一首女中音獨唱歌曲。以中阮這件溫厚柔和的樂器來演奏此曲很是般配。再加以極富新疆風格的曲調和歡快跳躍的舞蹈節奏，使其恰到好處地表現了樂曲所具有的情緒。
 

莎芭女王

佚名曲

　　傳說中那遙遠神秘的莎芭女王，彷彿就在你面前。她是那樣的高貴美麗，讓你由衷地臣服；又是那樣的慈祥溫柔，讓你由衷地傾心。

　　優美的旋律就像一首讚美的詩篇，清新的音色就像一顆純潔的心靈。但，無論是中阮與豎琴默契的輕聲交談，還是中阮與樂隊熱情的放聲歌唱，都無法表達對女王的精彩描繪。最後中阮四弦那一記低沉的下滑音，真就是發自心底的讚嘆！
 

在銀色的月光下

塔塔爾族民歌
黎英海改編

　　在這首以新疆民歌改編的樂曲中，中阮始終以一種自由隨想的方式出現，就好像在那美妙的銀色月光之下獨自地邊彈邊唱。微風不時地徐徐吹來，小溪不停地嘩嘩流淌。而笙的獨奏猶如水銀般的月光，灑了在地上，更為我們帶來了一份靜謐。
 

黃昏之戀

美國電影插曲

　　這是一首著名的美國電影插曲，旋律優美、溫馨。中阮以它特有的音色，表達了對美好人生、美麗風光的讚頌及春戀之情。
 

阿爾漢布拉的回憶

西班牙吉他名曲
塔列嗄曲

　　這是一首著名的西班牙結他樂曲，具有很高的技術難度。舒緩優美的旋律猶如綿延不斷的樂思，涓涓湧出，把你帶入無邊的回憶之中。從頭至尾幾乎全部為輪音演奏，這對演奏者來說是一個很大的考臉；尤其是那些輪音中快速短小的連續換音，稍微的一處不均勻，就會打斷你入靜的遐思。
 

下雪

日本歌曲

　　紛紛揚揚的雪花在口琴的吹動中，飄然落下。下雪了！感到了些瑟瑟寒風。而柔暖的中阮和帶有松香味道的大提琴、聽似懶散的長弓襯音，又把一股股暖意柔情送至你的面前，圍在了你的身邊。時斷時續的口琴、風鈴和小提琴的飄忽，似窗外飛揚的雪花，放眼望去，一片白色的世界。你是怎樣一種感覺、心境……
 

山楂樹

前蘇聯民歌

　　群阮的起奏似像人們柔聲哼鳴，似像黃昏沉迷朦朧。隱隱的下工鐘聲預示著青年人們美妙時光的到來，走向山坡、草地和樹林。柳琴的加入又似遠處忽隱忽現的燈光閃爍，使人彷彿置身於夜幕之中，在傾吐、遐想著甚麼，好一幅迷人的浪漫景色。
 

都達爾與瑪麗亞

新疆民歌

　　這首樂曲一改先由中阮奏出主旋律的方式，而是以分解的和弦，一句句地奏出了一種輕鬆漫步式的伴奏音型，巧妙地襯托出雙笛吹出的主旋律。之後再由樂隊的再三連接，請出了這位美麗的瑪麗亞，使樂曲更增添了一份羞澀的含蓄之美。