阮咸柳琴專輯 | 阮仕春
中國廣播民族樂團、台北柳琴室內樂團
The Collected Pieces of Ruanxian & Liuqin | YUEN Shi-chun | China Broadcasting Chinese Orchestra | Taipei Liuqin Chamber Orchestra
指揮:張式業、陳如祁 Conductors: ZHANG Shi-yie, CHEN Ru-qi
椰胡:余其偉 Yiehu: YU Qi-wei
-
雷波月琴調 17:34
Concerto for Ruanxian and Liuqin “A Yueqin Tune from Leibo”
-
酒狂 2:16
The Drunkard – ruanxian solo
-
西班牙舞曲 3:41
Spanish Dance – plucked string ensemble
-
匈牙利舞曲 2:18
Hungarian Dance – plucked string ensemble
-
餓馬搖鈴 4:41
The Hungry Horse Ringing the Bell – ruanxian and yiehu
-
雙聲恨 5:36
Regrets of the Two Stars – ruanxians in unison
-
快樂的囉嗦 2:01
A Merry Luosuo – plucked string ensemble
-
火把節之夜 6:04
The Night of Torch Festival – plucked string ensemble
-
撥弦波爾卡 2:03
Pizzicato Polka – plucked string ensemble
-
天山的春天 4:05
Spring of the Tianshan Mountains – plucked string ensemble
-
彩雲追月 4:06
Clouds Chasing the Moon – plucked string ensemble
序言
阮仕春
《阮咸‧柳琴》專輯,記錄了這兩件樂器自(一九七七年至一九九六年)二十年來,經過重新改良後的狀況及由這兩件樂器組成的彈撥樂團的音響效果。專輯選取的樂曲包括傳統的中樂、現代的中樂、交響性的民族管弦樂協奏曲及西樂中奏各種角度,充份表現了這兩件樂器的性能。亦由此等樂曲帶給聽眾史無前例的音響效果。
為了表現阮咸特有的古雅音色個性,我移植了東晉的琴曲在阮咸上演奏。亦選了兩首乙反調的廣東音樂,用傳統的七聲音階演奏,並情邀余其偉兄用椰胡拍和,使樂曲的風格地道而正宗,雖然阮咸和椰胡的結合尚還是首次,和諧的音色會令您回味。如果您熟悉廣東音樂,還可以從曲調裡尋回許多秦琴才能玩出的花指效果。我認為傳統樂曲的技法、音律必須保留,那麼我們的改革才算有根。而改革後的阮咸、柳琴性能到達怎樣的程度呢?則要在現代交響化的民族管弦樂裡去展示它們的獨奏功能,表現可以和樂團競奏的實力。故且選了大型協奏曲《雷波月琴調》和中國廣播民族樂團合作演出,力求達到嶄新、豐富的音色效果。阮咸和柳琴由於經過改良,因此它們的結合己打破了離層的限制,達到音色接合順暢流利,因此音響豐滿,和聲效果好。台北柳琴室內樂團是世上第一隊以柳琴為中心,配上中音柳琴、次中音柳琴和阮咸、大阮這樣編制的樂團。以合奏、齊奏、重奏的表演形式為中心的彈撥樂表演方式闖開一條新路,音響效果也是向所未聞的,一定使您驚奇。柳琴室內樂團在唱片裡演奏了七首名曲。以抒情典雅的手法表現《彩雲追月》的氣氛情景。利用柳琴清脆明亮又充滿質感的音色,去表現節奏鮮明、歡騰熱情的《天山的春天》、《快樂的囉嗦》,效果自然美滿。三首外國樂曲《撥弦波爾卡》、《西班牙舞曲》、《匈牙利舞曲》演奏的效果完全可以媲美曼駝鈴和三角琴樂隊。而阮咸醇厚豐滿的群體音色特點可以在其齊奏曲《火把節之夜》裡給您留下難忘的印象。首首名曲風格多樣,各自精彩,可以使大家欣賞到阮咸、柳琴整個系列在各類型風格創新的演繹。
這也是我二十年來在樂器改革上的匯報。看到鄭翠蘋小姐帶領著台北柳琴室內樂團的孩子們,用阮咸和柳琴創造出前所未有的音樂奇蹟,心中欣慰難以形容。我們多年的心血結晶今天已結出碩果,希望這個專輯給大家帶來歡樂。
一九九七年元月一日
阮仕春
香港著名柳琴演奏家,一九四九年生於廣州市;現為中國文化部樂器改革專家小組成員、文化部科技進步獎評審委員會委員、香港作曲家及作詞家協會會員。
阮氏從事演藝工作三十年,樂器改革卓著的成就、影響遍及海內外。其改革的雙共鳴箱柳琴和阮咸先後兩次獲中國文化部頒發「獎勵證書,授予科學技術進步二等獎。阮氏是四十多年來第一位獲得此項殊榮的海外專家,這不僅是阮氏個人的成就,亦被視為香港演藝界對中國文化藝術所做出的貢獻。對此,中央電視台、電台及各大報章,讚譽極高,稱讚「此項成就對中國民族音樂的發展事業是一有力的推動」。
阮氏自一九七四年加入香港中樂團,一九八七年起任柳琴首席。亦受聘於香港中文大學、音樂事務處及香港演藝學院,教授柳琴及撰寫教材,多年來為香港、台灣兩地培育出眾多優秀的演藝人材。於一九九三年協助成立了世界上首個柳琴室內樂團。
阮氏琴藝融匯南北各派所長,在其演奏中有獨特的創意及清新的個性。一九八七年阮氏灌錄柳琴專輯《故鄉情》,並先後為英國、台灣、澳洲、香港、中國等多個電台、電視台攝製柳琴專輯。阮氏曾應邀前往英國、澳洲、新加坡、日本、韓國、台灣、加拿大、美國、葡萄牙等地演出,深獲好評。
近十多年來,阮氏傾力於柳琴改革工作。一九八七年成功創製了雙共鳴箱柳琴,既保持原柳琴清脆明亮、穿透力強的特點,又增強其音質的厚度和餘音的長度。改革後的柳琴更富於歌唱性,音色更能與彈撥樂及樂隊融合,豐富了彈撥樂器整體音群的表現力和音色。一九九二年一月中舉行「雙共鳴箱柳琴」鑑定會,通過中國音樂研究所精密測試後,由彭修文、嚴良堃、劉文金、林石城等十五位享有國際聲譽的專家組成的鑑定委員會一致讚賞這一改革創舉具有獨特性、科學性和很高的實用價值,一致推崇阮氏此項創造性的改革成就。一九九二年十月獲得文化部科技進步獎二等獎。阮氏以開拓者之精神,不畏艱辛,再接再勵,又於一九九三年創製出中音柳琴、次中音柳琴,創造出完善的柳琴系列。一九九五年又繼續探索阮的改革,創製出阮咸,鑑定委員會一致讚賞這一改革是一項具有一定創造性、科學性和實用價值的科研成果。為繼承、發展和弘揚祖國民族音樂文化作出了可喜的貢獻。一九九六年十月再榮獲中國文化部科學技術進步獎二等獎。
台北柳琴室內樂團
台北柳琴室內樂團成立於一九九三年六月。民族聲樂家、柳琴演奏家鄭翠蘋任團長。成員多為有志於柳琴演奏藝術的各大專院校音樂科系高材生和從事專業的年青樂師。
樂團宗旨是:探索中國彈撥樂器組合形式的創新與突破——即確立以柳琴為主體的彈撥樂隊;積極推進柳琴等彈撥樂器的改革和實驗;積累古今中外、風格多樣的樂曲;研究柳琴演奏藝術的科學性、技巧性、系統性;不斷推出優秀的柳琴演奏人材。
樂團配備的高音、中音、次中音雙共鳴箱柳琴和阮咸,均是阮仕春先生改革的最新成果。作為中國傳統樂器製作工藝和現代科學技術的結合,具有很高的學術價值。
樂團以群體的平衡、規範、默契,以及音色的明亮、光潔、圓潤見長。表演精練和諧,生氣勃勃,令人耳目一新。
樂團成立之初,就得到了彭修文先生,以及蘇文慶、陳如祁(台灣)、阮仕春(香港)、張大森、俞良模(北京)等先生的全力支持和指導。
樂團成立兩年多以來,曾應國內眾多大專院校與各社會團體之邀,舉辦多場音樂會。並於一九九四年七月與九月應香港新聲國樂團和關島中華總會之邀請,赴兩地獻藝,深獲好評。一九九五年九月再度赴香港參加「柳琴藝術三十年」專題音樂會的演出,受到當地中外人士熱烈的讚賞。
台北柳琴室內樂團
團長:鄭翠蘋
榮譽顧問:彭修文
顧問:阮仕春、陳如祁、蘇文慶、盧亮輝、李英、俞良模、張大森、張鑫華、邱少彬
音樂指導:陳如祁
柳琴1:陳怡蒨、戴佩瑤、賴毓雯
柳琴2:黃雍華、涂雅如、陳蔚青
中阮1:李嘉琪、陳麗晶
中阮2:林意嵐、陳靜儀
大阮:張永欽、莊承穎、藍宏文
鄭翠蘋(團長)
鄭氏為近年來活躍之民族音樂家。畢業於國立藝專國樂科,主修聲樂,曾師事李圖南、張清真、成明、曾道雄等教授。自幼學習彈撥樂器,三弦、月琴、柳琴等,師事許輪乾、鄭思森等教授,並拜師香港著名演奏家阮仕春先生。
鄭氏演奏方法與眾不同,以風格清新、音色甜美見長,講求紮實的基本訓練。近年來培育了不少成績優秀的學生,對柳琴的發展有極大的貢獻。
鄭氏曾獲邀製作及主持電台節目《中國民歌選粹》,嘗集中國各地民歌,作十二集的專題介紹,並製作《中國音樂家報導》,赴中國各地訪問中國的音樂家,作一系列報導。近年來經常受邀於音樂會中演出,並錄製唱片及擔任音樂會的製作工作。
自一九八九年以來,鄭氏曾多次與台灣教育部實驗國樂團合作,擔任獨唱節目。一九九二年又參加華光訪問團赴歐洲演出。一九九四年又邀請彭修文先生率領中國廣播民族樂團由北京赴台灣巡迴演出。
樂器介紹
阮咸
阮咸是我國古代彈弦樂器。據東漢傳玄《琵琶賦》序所載:是漢武帝遣烏孫公主嫁昆彌時,命樂工參照琴、箏、筑、箜篌等樂器後創製的木面彈弦樂器。其形「盤圓,柄直,四弦十二柱」,象徵四季十二月,當時稱為「琵琶」。
晉代竹林七賢中的阮咸以精音律及善彈琵琶聞名。唐代的樂家將阮咸所彈奏的琵琶命名為「阮咸」,亦稱為「秦琵琶」;將其納入了唐代宮廷十部樂的樂器編制之中,並東傳入日本。
宋代已發展有多種式樣的阮,並簡稱為「阮」。宋太宗曾為阮作曲一百四十八首。在大量的史書及敦煌壁畫、唐詩、宋詞中,均記載了阮咸昔日的光輝歷史。月琴、秦琴均由阮咸演變發展而來,其彈奏手法亦為琵琶的發展奠下基礎。
本世紀五十年代,阮咸被擴大了琴箱,增加了品位,改革成為民族管弦樂隊中的主要伴奏樂器,稱為「中阮」、「大阮」及「拉阮」,而用以獨奏、有雅亮音色的古型制阮咸已近絕跡。阮仕春酌古參今進行五載探索與研製,解決了現用中阮存在的各種問題,使阮咸重新進入優秀獨奏樂器的行列。阮咸在保留阮的傳統音色、型制和演奏方法的基礎中,對樂器的共鳴箱和指板進行了有益的改良——設計合理,構思獨特,發音均衡;高音清亮乾淨,中音純正,低音渾厚而不混濁;演奏更加方便,豐富了阮的演奏技巧和表現能力,擴展了阮的藝術空間和表現領域——是一項具有一定創造性、科學性和實用價值的科研成果。「阮咸」於一九九六年通過中國文化部鑑定,一九九六年十月獲文化部科技進步獎(二等獎)。
柳琴
柳琴又稱「柳葉琴」,因其形如柳葉而得名,俗稱「土琵琶」、「金剛腿」,流行於山東、江蘇、安徽交界一帶,原為兩弦、七品中音樂器。現用的柳琴是五十年代為中國的民族管弦樂隊的組建而改革的。改革後的柳琴為四弦、二十九品,音域相等於小提琴,寬達四組八度,是彈撥樂器中的高音旋律樂器。
阮仕春於一九八七年成功改革「雙共鳴箱柳琴」——在保留現有各類柳琴特點的基礎上,進一步改善了它的音質和音色;在造型不變的基礎上,採用雙腔複合振動腔體結構,改進音樑,增設了音柱和後音窗,並適當擴大琴體,增加了柳琴聲音的厚度和餘音的長度;泛音列豐富,高音清脆明亮而柔和,中、低音圓潤而豐滿;各弦之間和上下把位之間發音均衡,增強了柳琴在彈撥樂和民族樂隊群體中聲音的融合性;豐富了柳琴獨奏與合奏的表現力,增強了柳琴在民族樂隊中的作用——具有一定的獨創性、科學性和較高的實用價值。「雙共鳴箱柳琴」於一九九二年獲中國文化部頒發科技進步獎(二等獎)。
樂曲介紹
阮咸柳琴協奏曲《雷波月琴調》
張式業、阮仕春曲
「雷波」乃四川涼山彝族自治區中的一個地名。樂曲根據雷波地區月琴手演奏的散曲改編而成,故名《雷波月琴調》。樂曲以敘述的形式描寫火把節之夜狂歡的情景,表現獨特的涼山彝族風情。全曲分為三大部份。
低音嗩吶吹出原始的動機,樂隊以朦朧的音色奏出引子樂段的主題,氣氛原始而神秘。夜幕降臨在如仙境般的彝海湖畔,小伙子和姑娘們結伴漫步而來。
第一部份的開始,由阮咸緩緩奏出甜蜜抒情的第一主題:湖畔的林中樹下,燃起了篝火;樂隊和阮咸相對奏出歡快跳躍的第二主題:人們緩緩起舞、對歌,火把開始燃點,氣氛由甜美轉向歡快。阮咸的華彩過渡樂段像領舞的姑娘,逐漸加快了舞蹈的節奏。阮咸和樂隊融在一起,在F調上重現了第一、二主題,歡樂的氣氛越來越濃了,晚霞篝火下的情侶們拉開了狂歡舞會的序幕,也就結束了第一部份。
在巴烏和阮咸對答的過渡樂段後,打擊樂又再推起了歡樂的節奏,樂曲進入了第二部份。笙和柳琴的泛音組合音色模仿情侶含著「口弦」邊舞邊吹的情景,節奏不斷地加快。柳琴用彝族月琴的古老彈奏法,在兩根弦上像旋風般的快速輪奏,奏出分解雙聲部的效果。在樂隊強烈的音響節奏的配合下,創造出人們狂歌吶喊、漫山火把狂舞的音樂形象,樂曲進入了高潮。
在阮咸華彩片段後,進入了第三部份,重現了第一部份的主題。夜深了,篝火慢慢地熄滅,歡樂的人群,雙雙對對,在銀色的月光下漫步進入深林的幽境,沉醉在甜蜜之中。樂曲的尾聲在平靜的氣氛中結束,引發人們的遐想和回憶。
《酒狂》阮咸獨奏
晉‧阮籍作琴曲
阮仕春據《神奇秘譜》移植
「《酒狂》相傳為魏晉時阮籍所作。魏之末年,司馬氏專權,士大夫言行稍有不慎,往往有殺身之禍。阮籍放縱飲酒,一方面避免了當權者對他的顧忌,另一方面也使當權者對他的脅迫和利用的全圖歸於無效。《酒狂》在揭露當權者的兇暴和表示自己對他們所取不合作的態度方面,是有一定現實性的。」——摘自楊蔭瀏《中國古代音樂史稿》
樂曲節奏飄忽、自由,情緒的變化波動很大,但主題反覆分段出現卻是清晰而穩定的,似醉而非醉,形象地表現了阮籍縱酒抒懷,以及對統治者強烈的反抗情緒。
《西班牙舞曲》彈撥樂合奏
查拉曲
盧亮輝編曲
此曲採用著名的西班牙風格歌曲《美麗的西班牙姑娘》之旋律,由著名作曲家盧亮輝先生為台北柳琴室內樂團重新編配,具有西班牙熱情、活潑的風味,並表現了其民族自由、典雅的特色。全曲詼諧幽默,將為聽眾們帶來會心的一笑!
《匈牙利舞曲》彈撥樂合奏
布拉姆斯曲
莊承穎編曲
一八六九年布拉姆斯在柏林出版了具有吉普賽風格的十首四手聯彈鋼琴曲《匈牙利舞曲第一集》。由於樂曲色彩豐富、富有生氣,很受大眾的歡迎,於是出現了各種改編曲。此曲演奏風格自由、速度多變,十六分音符的快速演奏表現舞曲的熱情。
《餓馬搖鈴》阮咸與椰胡
廣東音樂
阮仕春根據余其偉演奏譜移植
阮咸:阮仕春
椰胡:余其偉
樂曲旋律抑揚頓挫,轉調巧妙(「乙凡」與「正線」互相串插),寓意掙扎、奮鬥之人生經歷於栩栩如生之餓馬形象之中。此曲一說為何柳堂所作。
《雙聲恨》阮咸與椰胡
廣東音樂
阮仕春根據余其偉演奏譜移植
阮咸:阮仕春
椰胡:余其偉
民間傳說牛郎織女的故事大家都耳熟能詳,此曲便是以這故事為題材,通過幽幽樂聲訴說著封建時代對婚姻的束縛,並表達了人們對幸福生活的無限嚮往。相傳此曲最早於本世紀初由民間樂人伍日生介紹出來。黃錦培認為此曲是廣東音樂中最早的分段體式的作品。樂曲從極具特色的乙凡(反)調開始,中間轉至正線調,後又轉回乙凡。如是,使樂曲之表現意境更豐富而深刻。
《快樂的囉嗦》彈撥樂合奏
張式業編曲
「囉嗦」是雲南少數民族的一種舞蹈名稱,以蘆笙吹奏音樂,大家圍成一個圓圈,翩翩起舞。樂曲中運用了創新改革的高音柳琴、中音柳琴及次中音柳琴,由張式業重新編配,全曲風格輕快活潑。
《火把節之夜》阮咸齊奏
吳俊生曲
莊承穎配伴奏
火把節是彝族人民一年一度的重要傳統節日。樂曲描述彝族青年男女在火把節的晚上,在火光的輝映下盡情歌唱、跳舞並互訴戀情。此曲運用阮仕春研製的阮咸,音色渾厚而結實,亦為獨奏阮咸開創嶄新的一頁。
《撥弦波爾卡》彈撥樂合奏
史特勞斯曲
李英編曲
這是一首以小提琴撥奏的技巧來演奏的曲子;現由作曲家李英改編,以柳琴、中阮及大阮演奏。曲中充分展現出輕鬆、歡愉的氣氣。
《天山的春天》彈撥樂合奏
烏斯滿江曲
俞良模編曲
天山的春天是一首新疆風格的樂曲,有波斯音調的特點。樂曲表現出沙海茫茫、駝鈴叮噹、商隊緩行的動人情景。
《彩雲追月》彈撥樂合奏
任光曲
陳如祁編曲
主題是一個流傳極廣的曲調,為三十年代風靡一時的作品;現由陳如祁改編為彈撥樂合奏曲,以展現柳琴系列(高音柳琴、中音柳琴、次中音柳琴)豐富的音色變化。