#0227 吳文光古琴精選（下）（2DVD）

吴文光古琴精选 下（2DVD）

Selected Guqin Pieces by WU Wen-guang

DVD-1

1. 梅花三弄 9’07”

2. 禹会涂山 12’27”

3. 潇湘水云 12’33”

4. 渔歌 16’55”

5. 渔樵问答 11’25”

DVD-2

1. 广陵散 21’50”

2. 关雎 10’24”

3. 小胡笳 11’47”

4. 大胡笳 15’47”

5. 胡笳十八拍 21’35”
   
   
   
    

吴文光简介

　　吴文光（1946—），江苏常熟人。毕业于中央音乐学院附中、中央音乐学院、中国音乐学院；获中国艺术研究院文学项士、美国威斯里昂大学（Wesleyan University）大学民族音乐学博士（Ph. D）。

　　吴文光自青年时期便以琴名，擅长演奏《广陵散》、《潇湘水云》、《胡笳十八拍》、《墨子悲丝》、《幽兰》、《樵歌》、《渔歌》、《秋鸿》等著名大操。由于深厚的传统文化底蕴与专业音乐基础训练及长期的生活磨炼，使得他的古琴演奏在师承他父亲开创的以气韵见长的虞山吴派的基础上，以表现自然之趣和擅长心理描写为追求，从而形成了新时代的文人行吟风格，把古琴的表现技术和美学理论向前推了一步。他早期录制的唱片《潇湘水云》，曾获得中国唱片社“金唱片”奖（1949-1989）。近期灌制的激光唱片专集有：《流水》、《阳春》、《古琴大师吴文光》、《琴统搴英》等。他曾对《碣石调‧幽兰》及《神奇秘谱》进行整理与打谱，成绩斐然。

　　自七十年代中期后，他先后赴日本、欧美、东南亚进行演出，曾任美国哥伦比亚大学美中文化交流中心访问学者、菲律宾国立大学音乐学院客席教授并获该院优秀外借教师教学嘉奖，为宏扬我国的传统文化作出了努力和贡献。主要的学术著作和论文有：《琴调》、《中国音乐现象的美学探索》、《虞山吴氏琴谱》、《吴景略的古琴音乐》、《论古琴情感形象的生理学记录法》、《“碣石调‧幽兰”研究》、《“神奇秘谱‧太古神品”探微》等。在这些著作中，他采用实证的方法，揭示传统中国音乐（尤其是古琴音乐）的深层结构和微观体系，诸如音乐不只是乐音的运动，同时也包括运动的乐音；左手猱滑弦时的运动方向、幅度、弦弱及在音乐进行中的各种组合，这些表面看来属于音乐形态学的问题是琴乐表现力的结构的具体体现，是演奏者情感的真实记录等；他主张尊重古琴演奏者演奏的现时心理时值，并运用拍速变化的理论进行记谱，在理论上提供了某种解决琴界长期因记谱不能反映实际演奏状况之困惑的方法。

　　吴文光现任中国音乐学院的研究员。

DVD-1乐曲介绍

梅花三弄

　　吴景略于一九三九年据《琴谱谐声》（1820）打谱。是曲为晋代桓伊笛曲，后入琴调。明代扬伦《伯牙心法》解题云：“梅为花之最清，琴为声之最清，以最清之声写最清之物，宜其有凌霜音韵也。”指出用古琴来表现梅花最为理想。三弄之意为运用古琴上中下三个不同部位的泛音，三次重复演奏同一主要音调。乐曲旋律清新，节奏鲜明，刻画了梅花傲霜的高潮品格。是一首比较流行的琴曲。故古来有“处处三叠阳关，夜夜梅花三弄”之句。

禹会涂山

　　吴文光据《神奇秘谱》（1425）打谱。此曲为宋末元初毛逊（字敏仲）所作。《神奇秘谱》解题云：“是曲之制，毛公敏仲所拟。夏禹嗣舜禅之后，禹南巡狩於会稽之涂山。亦唐虞之盛，会天下诸侯，执玉帛来朝者万国，其熙皋之风，莫有加于此焉。胡元之初，故作是操，追慕宋德，亦有感於中矣。”

　　此曲又名《观光操》，元代王逢在听叶琴师《观光操》序中说“《观光操》者，三衢毛敏仲所作也。至元间，仲携武林叶兰坡、徐秋山、游京师，三人者咸能琴，受之宰执。荐名世祖皇帝。仲以为士之道莫尚于宾王，先王之化莫尚有虞氏之教。故缘徵度声，作是操以应制。比召，客死馆舍。余闻其音，激越凄宛，不纯乎徵。《传》曰：‘徵乱则哀’。仲其自哀也。”从音乐上看，这是一首具有代表性的徵调乐曲，用音复杂，变声时而出乎意外，确实体现了“激越凄宛”的乱世之哀。

瀟湘水云

　　吴景略于一九三七年据《五知斋琴谱》打谱。南宋郭沔作。乐曲反映了作者于潇湘之畔，远望北方被云雾所蔽的九嶷山时所产生的一种爱国忧民的抑郁激愤之情。乐曲前半为慢板，旋律苍凉悲壮，有屈子行吟之意；后半速度较快，有云水腾激、心潮爱浪之感；高潮之后，余气鼓荡，令人有所得于弦外者。

渔歌

　　吴景略于一九四零年据《五知斋琴谱》打谱。相传为唐代柳宗元谪居楚南所作。乐曲反映了柳宗元《渔翁》原诗的意境。旋律起伏摇荡，声声抑扬，吟猱方圆并用，富于变化。使人飘飘欲仙，如泛舟于彭蠡之滨。曲中相间以渔歌互答，颇有此乐何极之感。

渔樵问答

　　吴景略于一九三零年据《琴学入门》（1864）打谱。此谱最早见于《杏庄太音续谱》（1560），数百年来为琴家所喜爱。乐曲用了模进和对应的句法来象征渔樵此问彼答的情景，并穿插了一些效果性的手法以强调捕鱼和伐木的劳动场面。作者在对生活和自然讴歌的同时，也抒发了一种“虽向往之，实不能之”的随想和感慨。
 

DVD-2乐曲介绍

广陵散

　　吴景略于一九五四年据《神奇秘谱》打谱。此曲为汉魏古曲。晋代嵇康曾经弹奏此曲著称。嵇氏临终虽有“广陵散从此绝矣”之语，然并未绝响。历代多有奏者。此谱出自隋宫，于明初被朱权收入《神奇秘谱》。从每段小标题看，乐曲描写了与蔡邕《琴操》所载相吻合的“聂政刺韩王”的故事。全曲共分六个部分，四十五段，俨然曲之师长。音乐情绪时而悲壮激越，时而婉约动人，极富戏剧性对比，表现出深沉雄伟和庄严肃穆的大曲风范。

关睢

　　吴文光据明代严徵《松弦馆琴谱》（1614）打谱。严徵是当时虞山派的代表人物提倡清微淡远的审美宗旨。《关睢》一操虽有更早的曲调来源，但这一版本却是充分体现了“乐而不淫、哀而不伤”的儒家风范。

小胡笳

　　大、小胡笳是唐代董庭兰以琴写胡笳声的传世姊妹篇。正是笳声二字，指出了《小胡笳》的乐曲的特点。作者首先借用黄钟调的特性的定弦来状笳声，加之用长锁、短锁、叠涓等指法来变换其节奏，兼参以泛音及滑音来丰富其音色和强调其风格。缘是，风吹草低，牛羊遍野，落日悲笳，此起彼伏之景，恍若历历在目矣。自“仰天长叹第四”以后，节奏感逐渐增强，仿佛使人置身于笳声伴奏下的舞蹈场面之中。乐曲结构似比《大胡笳》更为古老。

大胡笳

　　吴文光于一九八零年据《神奇秘谱》打谱。据《神奇秘谱》解题材：“唐董庭兰擅为沈家声，以琴写胡笳声，为大小胡笳是也。”说明此曲可能是董庭兰对当时的少数民族音调进行改编移植的结果。从《神奇秘谱》所保留的段落小标题来看，内容应与汉末蔡琰的身世有关。今天，从音乐上来看，全曲以笳声贯穿始终，五声七声交替出现，确实体现了当时少数民族音调和汉族音调的有机结合。作为一千多年前各民族文化交流的佐证，这是弥足珍贵的。乐曲形象生动，情绪多变，听来一如置身于古丝绸之路中。

胡笳十八拍

　　吴景略于一九三七年据《五知斋琴谱》打谱。汉末蔡邕之子文姬为匈奴所掠，入北地而为左贤王妃十二年，生二子。后曹操遗使赎归，临行母子依依而故土情长，百感交集，思绪万千，遂成《胡笳十八拍》长诗，以琴和面歌之。此曲乃诉苍天泣鬼神的千古绝唱。我们从音乐中可领会到复杂细腻的母子惜别之情，也可感受到那动乱年代中的流徙之苦。叮咛声、咽泣声、凄婉悲伤的歌声和笳声交织在一起，种种无可名状的哀怨，通过每一个句逗和乐段表现了出来。