#0261 飛越巔峰 宋飛二胡獨奏系列音樂會（3DVD）

飛越巔峰 宋飞二胡独奏系列音乐会（3DVD）

Over the Top | Erhu Solo Concert Series of SONG Fei

DVD-1

穿越时空的交响 – 关乃忠二胡协奏曲音乐会

Erhu Pieces of GUAN Nai-zhong

1. 第三二胡协奏曲《诗魂》（世界首演） 关乃忠作曲

2. 第四二胡协奏曲《爱恨情仇》 关乃忠作曲

3. 第二二胡协奏曲《追梦京华》IV乐章〈除夕〉 关乃忠作曲

4. 空山鸟语（返场曲） 刘天华作曲

DVD-2

驰骋四方的狂想 – 王建民二胡狂想曲音乐会

Erhu Pieces of WANG Jian-min

1. 第一二胡狂想曲 王建民作曲

2. 第二二胡狂想曲 王建民作曲

3. 第三二胡狂想曲 王建民作曲

4. 第四二胡狂想曲 王建民作曲

‧打击乐编配：王以东

DVD-3

跨越世纪的历程 – 刘文金二胡作品音乐会

Erhu Pieces of LIU Wen-jin

1. 豫北叙事曲 刘文金作曲

2. 三门峡畅想曲 刘文金作曲

3. 无伴奏套曲《如来梦》三首 刘文金作曲

地——醉客伏泥

风——巡山少年

火——彩衣姑娘

6. 雪山魂塑 刘文金作曲

7. 秋韵 刘文金作曲

8. 长城随想 刘文金作曲

第一乐章《关山行》

第二乐章《烽火操》

第三、四乐章《忠魂祭》、《遥望篇》

前言

　　人们常说音乐是遗憾的艺术，我却觉得，一次次音乐的经历和舞台的体验更是一种攀升和飞越的美好过程。

　　感谢三位作曲家的巅峰之作，能够让我在舞台上用音乐飞翔驰骋穿越。幸福之时让我不禁想起儿时刘文金老师的寄语：今日刻苦努力，明日飞越群峰。
三十年过去了，我想这三场特殊意义的音乐会，就是给前辈们教诲和寄望的最好答卷。

宋飞

宋飞简历

　　宋飞，著名二胡演奏家、教育家，国家一级演员，中国音乐学院副院长、国乐系教师、硕士研究生导师。中国音乐家协会副主席、表演艺术委员会主任、二胡学会会长、刘天华研究会副会长、中国民族管弦乐学会胡琴专业委员会副会长、中国国际文化交流中心理事、刘天华、阿炳中国民族音乐基金会副理事长、国家表彰的“中青年德艺双馨文艺工作者”, 享受政府特殊津贴。

　　1989年获首届“ART＂杯国际比赛二胡专业组一等奖，同年获中央电视台山城杯民乐电视独奏大赛二等奖。1991年获中国音乐学院“学院大奖”。2000年被评为中国文联各文艺家协会德艺双馨艺术家。2003年获中国“金唱片”奖。2005年获中国唱片“金碟”奖。2006年获中国十大发烧唱片奖、中国音像博览会“特金奖”。2007年获亚洲十大发烧唱片最佳唱片奖、最佳演奏奖。

　　1995年以来，曾多次在海内外成功地举行个人独奏音乐会，首演了《竹韵》、《楚魂》、《燕赵春潮》、《野草》、《清明上河图》等大量作品，获得一致的好评。特别是《弦索十三弄》演奏会和音画《清明上河图》多媒体音乐会中，她演奏了多种胡琴和琵琶、古琴等十余种乐器，展示出她博学贯通的实践与出类拔萃的才能。多年来，为国内外电台、电视台录制了大量的音乐节目，出版了《江河云梦》、《长城随想》、《宋飞与爱乐女》、《种子灯焰》、《胡琴与胡琴》、《二胡协奏曲》等十余张独奏专辑和《宋飞二胡教学经典》、《中国二胡名曲指导》、《怎样演奏二胡》、《中国二胡考级指导》等大量教学VCD,出版了《胡琴家族演奏入门》专着。多次出任国内外二胡比赛评委，并有多名学生获奖。

　　在二胡教学方面，宋飞多次举办《弓弦情—宋飞师生二胡演奏会》，开创了双语教学模式，以开放的理念、多元的思维兼容传统和西方的音乐元素，让学生了解、体会东西方音乐文化的特质，从而更好的去运用不同的音乐语言符号来表达音乐、诠释音乐的内涵。她的胡琴艺术集各家各派之精华，融传统与现代的审美结合；她的演奏风格着重于作品的意、情、趣，听来自然流畅，挥洒自如。被媒体喻为“新一代胡琴艺术才女”、“中国当代誉满国际乐坛的二胡演奏家”、中国民族音乐的“领军”人物、“中国二胡皇后”。是当代活跃在音乐舞台上的中国民族与器乐独奏大家，也是倍受中外音乐界、唱片界瞩目的顶级音乐家。

中国弓弦艺术节简介

　　2013年在北京举办的首届中国弓弦艺术节，是由中国音乐学院主办、中国音乐学院中国弓弦艺术中心和国乐系承办、中国音乐家协会二胡学会协办的大型艺术节。本届中国弓弦艺术节是以“当代大型二胡作品暨经典名曲展演、教学、研讨”为主题。

　　中国音乐学院作为全国唯一一所以民族音乐教育作为办学特色的国家级高等音乐学府，在将近半个世纪的办学过程中，拥有众多中国弓弦艺术大师，有很强的师资力量。中国音乐学院建立的由宋飞作为学科带头人牵头的“中国弓弦艺术中心”，是集教学、表演、创作、科研为一体、具综合功能的学科发展与建设平台。该中心将通过与各院校及学术团体、文化部门、传播媒体广泛的社会合作，通过与作曲家、演奏家和音乐理论家的密切联系，发挥综合优势，在中国弓弦艺术的继承与创新中，不断发展，有所超越，发挥其引领作用。

　　中国弓弦艺术有着悠久的历史，形成有不同的乐器类型以及风格多样、特点各异的不同艺术流派。中国弓弦艺术在继承传统与创新超越方面，既有深厚的积淀，又有成果卓著的实践成果，并在中华民族器乐艺术的发展中居有重要的地位，具有突出的影响力。

　　本届“中国弓弦艺术节”的活动将在国家大剧院、中国音乐学院国音堂等地分别举行，活动包括刘文金、关乃忠、王建民的大型二胡作品专场音乐会以及名家名曲音乐会4场，除了传统曲目，其中还包括有新作品首演，届时将有宋飞及诸名家（多为原创、首演者）登台演出，并对作品给以典范性诠释。同时，还将举行相关的示范教学公开课3场和学术研讨会4场。本届“中国弓弦艺术节”将从创作、表演、教学、科研等不同方面，展示当代大型二胡作品在创作和演奏方面的成果，并总结经验、推动教学实践、创作、表演和理论研究。

DVD-1
穿越时空的交响——关乃忠二胡协奏曲音乐会
二胡独奏：宋飞
指挥：关乃忠
乐团首席：梁大南
协奏：北京交响乐团
时间：2013年4月25日 19:30
地点：国家大剧院音乐厅
 

关乃忠简历

　　关乃忠一九三九年出生于北京，父亲关紫翔是知名小提琴家，他自幼受父亲及德国教授古柏克的严格音乐教育，十七岁进入中国中央音乐学院作曲系，六一年毕业。自六一年到七九年关氏担任中国东方歌舞团指挥及驻团作曲家，七九年移居香港，八六年至九零年任香港中乐团音乐总监。九零年移居台湾，任高雄市国乐团指挥。关氏曾与中国国家交响乐团、中央广播交响乐团、中央民族乐团、中央广播民族乐团、上海民族乐团、香港小交响乐团、台湾国家交响乐团、台湾省交响乐团、台北市立国乐团、台湾国家国乐团、新加坡华乐团以及天津民族乐团等着名乐团合作演出及录制唱片。

　　关氏主要作品包括交响乐四部、各种乐器之协奏曲二十首、大型乐队作品十五首、舞剧三部、交响大合唱三部、中小型乐队作品、古典及民间乐曲之改编曲、舞蹈音乐及电影音乐及歌曲等超过百首；他指挥、作曲与编曲的唱片超过五十张。

　　一九九四年关氏移居加拿大，继续其音乐创作并经常到中国、香港、台湾等地指挥演出和录制唱片。近年的主要作品有小提琴协奏曲《北国情怀》、交响乐画《孔雀》、《第五钢琴协奏曲》、双打击乐协奏曲《龙年新世纪》、为古琴及琴歌和乐队的交响诗《琴咏春秋》、第二二胡协奏曲《追梦京华》、《第三二胡协奏曲—诗魂》、《第四二胡协奏曲—爱恨情仇》《第五二胡协奏曲—辛亥百年祭》等。关氏的交响组曲《拉萨行》先后三度获得香港作曲和作词家协会颁发的年度最广泛演出古典乐曲奖，他的《月圆花灯夜》《丰年祭》《山地印象》也获得香港作曲和作词家协会颁发的年度最广泛演出古典乐曲奖。交响乐画《孔雀》获选为“二十世纪华人音乐经典”。

　　2006年获聘为中国音乐学院特聘教授，并担任华夏民族乐团桂冠指挥至今。 

北京交响乐团简历

　　北京交响乐团 是中国著名交响乐团之一，成立于1977年10月，我国著名指挥家谭利华先生现任乐团音乐总监、首席指挥。长期担任乐团艺术指导的老一辈指挥大师李德伦先生和黄飞立先生为乐团的发展做出了极大的贡献。北京交响乐团拥有一大批艺术造诣深厚的音乐家，其中部分音乐家在国内外各种比赛中获奖，在长期的持续不断的演出活动中，乐团以其深厚的音乐修养、严谨的技艺、丰富广泛的曲目,成为我国最受欢迎的大型音乐团体之一。

曲目介绍

第三二胡协奏曲《诗魂》（世界首演）

　　创作于2007年。此曲以李白为背景，三个乐章分别写了在诗人一生中最重要的三个要素，那就是“诗”、“女人”、“酒”。乐曲吸收了“姜夔歌曲”“敦煌琵琶曲”和一些古琴曲的素材，融入了现代的作曲手法。作者在06年受邀在德国巴登巴登市勃拉姆斯的故居中居住了一个月，并在此时期中写作了这首协奏曲。作者一生中最崇拜的作曲家就是勃拉姆斯，最喜爱的诗人就是李白。也许李白的诗和勃拉姆斯的音乐的精神都会多少体现在这首协奏曲中。

　　李白的一生起伏跌宕，在宦途中沉浮，最后在旅途中落水而死。无论李白的一生是幸还是不幸，可这些经历却都给了李白无穷的灵感，他已经拥有了传世万年的诗，有了女人和酒，应该是有幸的吧？我的这首协奏曲虽然有一个《诗魂》的名字，但是它却不是一个李白的故事，甚至也许它并不符合李白的真实的人生，也许我也把其他诗人的“魂”融汇到了其中。它不应该是一首“标题音乐”，我也不想它可以让听者如“梁祝协奏曲”一样像听一首故事一样的顺序的听下去的。每一位演奏家和每一位听者从第一乐章的《诗》中听到了什么样的诗，从第二乐章的《女人》中看到了什么样的女人，从第三乐章的《酒》中品出了什么样的人生，我相信会是各不相同的。给演奏家和听众更多的想象空间吧！这是我所期望的。

第四二胡协奏曲《爱恨情仇》

　　创作于2008年。汉代的女诗人和琴家蔡文姬也许一生中遇到了太多的不幸，16岁出嫁，不久丈夫就死了。随后父亲蔡邕死于狱中，她也在战乱中被匈奴掠去成为奴隶。后来她的琴艺为匈奴的左贤王欣赏而纳她为妃，她此时必须认“贼”为夫。经过了12年，左贤王对他百般呵护，她也为他生下了二子。正当她刚刚把这仇恨转化成了爱的时刻，曹操派使者到南匈奴以黄金千两白璧一双赎回了她,要她完成她父亲未完成的续”后汉书”的使命。她再一次面对虽然可以回归祖国故土完成父亲意愿，但是从此却要永远的和丈夫和两个爱子分离，这种责任和情感的纠结再次摧残着她。她回到故土后嫁给了董祀，董因不满文姬的过去，开始对她并不喜欢。一年后董祀获罪被捕入狱，文姬求情于曹操董祀才得以获释。此后二人隐居山林，并生了一儿一女。文姬写了“胡笳十八拍”叙述了她的一生的不幸，也有同名的琴歌流传。

　　《爱恨情仇》不可以说是个标题，哪一个优秀的音乐作品不是在表现爱、恨和情、仇呢？但是这四个字在文姬的一生中表现的是太突出和太戏剧化了，所以我就用她作为蓝本写了这《第四二胡协奏曲》。全曲有四个乐章，分别是《引子》《战乱》《恨与爱》《情与责》。这协奏曲中吸收了琴歌《胡笳十八拍》、琴曲《大胡笳》《小胡笳》的素材。二胡的定弦也采用了G-g的定弦，这不但有利于展现古琴的韵味，也更拓展了二胡的音域和表现力。

第二二胡协奏曲《追梦京华》IV乐章〈除夕〉

　　创作于2002年。“我童年时代的北京给了我永远无法磨灭的印象。绿树、蓝天、金瓦、红墙。那故宫的威严神秘，北海的清秀美丽、琉璃厂的书香气息、天桥的世俗风情都给我永生难忘的记忆。我多么的希望在梦中再重温这一切，可惜我在梦中却永远也梦不到它。我只好自己给自己用音乐编织一个梦吧！这是我想得到的却又得不到的梦，所以我才给它起了一个“追梦”的名字。不知如今的这一代人年青人可否能了解我们这代人的这份对北京的情结呢？”

　　第四乐章“除夕”。除夕夜，大雪纷飞。一家老小围聚在火炉旁，吃年夜饭，一起守岁。而孩子们更期待午夜的来临。一声爆竹划破夜空，全京城浸在欢腾的爆竹的海洋中，新的一年来了。

空山鸟语

刘天华 曲

　　乐曲描绘了深山幽谷中群鸟欢鸣、生气盎然的景象。作者以富于民族性的旋律，在民间传统演奏手法的基础上加以发展，构成了一首结构完整、富有诗意的乐曲。在演奏技法上，运用了左手不同手指同按一音的快速轮指和整段旋律中快速的泛音奏法，使人听来耳目一新。


 

DVD-2
驰骋四方的狂想——王建民二胡狂想曲音乐会
二胡独奏：宋飞
二胡助奏：马可、张咏音、刘紫筠、刘卓夫
钢琴伴奏：曲大卫
打击乐伴奏：王以东 等
时间：2013年4月26日 19:30
地点：中国音乐学院国音堂
 

王建民简历

　　上海音乐学院民乐系主任、教授、作曲家。现任中国民族管弦乐学会副会长、中国音乐家协会理事、中国音协民族音乐委员会委员。曾担任南京艺术学院音乐学院院长、上海音乐学院附中常务副校长等职务。

　　从业以来，谱写了大量各类体裁的音乐作品。尤其在民族器乐创作领域中卓有建树。在全国的各类音乐作品比赛中，有多首作品获奖。主要获奖作品有：《第一二胡狂想曲》获全国第六届音乐作品评奖二等奖（一等奖空缺，文化部举办，1988年）、《四季掠影》（单簧管与钢琴） 获全国首届高等音乐艺术院校单簧管作品评选优秀奖（文化部举办，1989年），《幻想曲》（筝独奏）获文化部1995“东方杯”古筝大赛优秀作品奖、《天山风情》（二胡与交响乐队）获中国首届“金钟奖”交响乐作品比赛铜奖（中国音协举办，2001年），《第二二胡狂想曲》获中国第三届金钟奖银奖、金奖空缺（中国音协举办，2003年），《第三二胡狂想曲》获全国第十二届音乐作品评奖一等奖（文化部举办，2006年），《啊哩哩》（民乐五重奏）获全国第二届大学生文艺展演优秀作品奖（教育部，2009年），《第四二胡狂想曲》获全国第十五届音乐作品评奖一等奖（文化部举办，2011年）等。其作品《二胡狂想曲》系列、《幻想曲》、《枫桥夜泊》等获得了广泛的声誉，久演不衰并流传于海内外。部分作品在全国各类民族器乐大赛中多次被指定为参赛必奏曲目。作品曾多次由中国交响乐团、中央民族乐团、中央广播民族乐团、上海民族乐团、香港中乐团、台湾国立实验国乐团、台北市国乐团、新加坡华乐团、日本东京都交响乐团、名古屋交响乐团等在国内外的音乐会及艺术节上演。

　　曾出访德国、奥地利、瑞士、法国、日本、新加坡及港澳台等国家和地区，进行学术交流与讲座，举办个人作品专场音乐会、作品首演等。先后在《音乐创作》等刊物发表多首作品，在海内外灌录和出版了几十辑CD专辑。其主要作品被广泛收录于各种版本的CD、DVD以及音乐院校的教材之中。在教学科研方面发表了有关学术论文十余篇，所培养的学生大都已成为艺术院校及文艺院团的骨干。出版的个人作品专集有：《王建民古筝曲选》（台北风潮公司1998年）、《王建民二胡曲选》（上海教育出版社2006年）。《王建民古筝创作曲九首》（香港博韵公司2010年）。除此之外，还多次出任金钟奖、文华艺术院校奖、央视民乐大赛等各类比赛的评委。
 

王以东简历

　　中国音乐学院国乐系打击乐专业教授。现任国乐系副主任，管乐与打击乐教研室主任，硕士研究生导师。中国音协民族打击乐学会会长；中国民族管弦乐学会常务理事，打击乐专业委员会常务副会长；文化部“文华艺术院校奖”评委、CCTV民族器乐大赛评委；中央音乐学院民乐系客席教授；四川绵阳艺术学院打击乐系主任；曾任中国交响乐团打击乐副首席。长期作为中国交响乐团演奏员、华夏室内乐团演奏员以及华夏民族乐团独奏家，多次参与国内外重大艺术表演活动，曾出访世界各地多个国家和地区。1987年5月，获首届上海江南丝竹比赛演奏一等奖；1996年3月和2000年1月在新加坡举办了《鼓威》和《击乐天空》王以东打击乐专场音乐会；2001年3月参加台北传统音乐季《打击风》中国打击乐专场音乐会；同年７月再赴台湾举办暑期手鼓夏令营。2004年5月，在西安音乐学院举办讲学和演出王以东打击乐专场音乐会《敲击鼓魂》，近年来在北京、沈阳、四川、天津、山东等地的音乐学院举办讲座和打击乐专业的专家课。
 

曲大卫简历

　　中国音乐学院指挥系钢琴艺术指导。中国艺术家协会青少年教育委员会艺术顾问。毕业于中央音乐学院作曲系。先后师从于徐振民·徐昌俊·罗新民 。曾获得2005年中国音乐“金钟奖“优秀伴奏奖。2005·2008两届文化部全国艺术院校“文华奖”优秀伴奏奖。 2007和2009 “CCTV民族器乐大赛”优秀伴奏奖。2008年全国大提琴比赛优秀伴奏奖。2009年在韩国举行的“亚洲长笛比赛”优秀伴奏奖。在全国多个城市先后举办了个人专场爵士音乐会。2008年受邀在国家大剧院讲学并举办爵士音乐会。曾合作过的音乐家数百位，所参加的各种类型音乐会已过千场。

曲目介绍

第一二胡狂想曲

　　创作于1988年。乐曲借并采用了西方“狂想曲”这一体裁形式，发挥其表现力丰富、结构自由多变的特色，采用自行设计的人工调式、模进与西南地区优秀的民间音乐素材相结合，在写作技法及演奏法等方面都作了不同程度的探索和创新。乐曲描绘出祖国西南边疆的旖旎风光和节日欢庆的盛大场面。歌颂了人们对美好生活的赞美和向往，表达出作者对祖国民族民间音乐的喜爱之情。

第二二胡狂想曲

　　创作于2001年8月。乐曲由极富民族特色的湖南花鼓戏音调及部分湖南民歌的旋律特点加以创造性地融合、提炼及展开而成，具有浓郁的民族风格和鲜明的时代气息。乐曲包含了一种坚韧不拔、乐观进取的民族精神，抒发了华夏儿女在前进道路上不畏艰难、一如既往的豪迈气概。

第三二胡狂想曲

　　创作于2003年8月。乐曲以新疆民间音乐素材为基调创作完成。以优美的旋律、丰富的调式变化、富于律动而多变的节奏以及色彩绚丽的伴奏和声，生动刻画出一幅美丽而动人的西域风情画面。

第四二胡狂想曲

　　此曲是应中国台北市国乐团委约而作。作品一经脱稿就被金钟奖组委会选为全国第七届二胡金钟奖二胡决赛新作品指定曲目，并迅即引起二胡界的热烈响应和追捧。虽然狂想曲体裁已不再新锐，但其独特的音乐语汇及创作技法和高难演奏技术的表现依旧延承，创作语言来自西北地区，并呈现出鲜活的创新力和不断的挑战感。


 

DVD-3
跨越世纪的历程——刘文金二胡作品音乐会
二胡独奏：宋飞
二胡助奏：黄晓晴
钢琴伴奏：曲大卫
指挥：关乃忠
乐团首席：马可
协奏：中国音乐学院华夏民族乐团
时间：2013年4月27日 19:30
地点：中国音乐学院国音堂
 

刘文金简历

　　中国当代著名作曲家和指挥家之一。1961年毕业于中央音乐学院。历任中央民族乐团团长、艺术总监，中国歌剧舞剧院院长等职；现任中国歌剧舞剧院艺术指导。为中国音乐家协会创作委员会副主任，中国音乐著作权协会常务理事，中国民族管弦乐学会艺术委员会副主任。五十多年来，曾创作和改编了大量民族器乐、声乐以及其它体裁的音乐作品。他指挥过海内外许多著名的乐团，曾多次举办个人作品的专场音乐会。刘文金曾以作曲家、指挥家、学者的身份多次访问过美国、澳大利亚、希腊、新加坡、以及港澳台等地区，进行广泛的文化交流活动。1991年10月，刘文金被中国文化部列为有杰出贡献的艺术家，接受了中国国务院颁发的荣誉证书和政府特殊津贴。
 

黄晓晴简历

　　9岁师从中国音乐学院著名二胡演奏家宋飞老师学习二胡至今。2008年9月考入中国音乐学院附中。2007年1月获香港国际青少年艺术节大赛金奖，4月获北京第三届少儿民族器乐比赛金奖，7月获广东省第七届少儿花会金奖。同年8月分别获得广东省第二届明日之星少年组金奖和第二届澳门“金荷花杯”国际青少年音乐大赛金奖。2008年6月获中国宋庆龄基金会全国少年艺术大赛金奖。2010年获得“敦煌杯”全国首届青少年二胡大赛专业少年组金奖。2012年荣获文华艺术院校奖—第四届全国青少年民族乐器演奏比赛拉弦乐器组少年组演奏奖。
 

中国音乐学院华夏民族乐团介绍

　　中国音乐学院华夏民族乐团前身是中国音乐学院民族乐团，始建于1964年。经过长期以来的不断发展，乐团不断充实调整，成为当今中国最优秀和最具活力的民族管弦乐团之一。许多乐团团员曾在国内外器乐比赛中获得大奖。其成员主要来自学院的中青年教师、研究生和优秀本科生，经过严格考试，择优招聘而组成。华夏民族乐团下设华夏室内乐团、华夏弹拨乐团、华夏弓弦乐团等。

　　华夏民族乐团从2006年邀请著名旅加华人指挥家关乃忠先生担任桂冠指挥，于2007年在维也纳金色大厅演出中国春节音乐会，继而在欧非多国演出。又于2008年访问意大利，2009年访问台湾，2010年访问新加坡和马来西亚，在各地的演出均获得听众和乐界极高的赞誉。乐团也在国内担负很多音乐节和国际会议等大型活动的演出，并在北京、上海、天津、杭州、广州、深圳、重庆、兰州、青岛、济南等地巡演，足迹走遍大江南北。

　　乐团以前瞻的眼光，立足当代，谋求发展。意在不断拓宽民族器乐的创作表现空间，从东方美学的角度，对创作、表演的风格特色进行合理的审视，在新的时代探寻民族器乐合奏形式的多种可能性。要求既能掌握中国优秀的传统音乐、民间音乐和戏曲音乐等，使这些古老而神秘的东方神韵得以传承和弘扬；同时也要有勇于创新的精神，探索音乐风格的多元化发展，推动既具有中华民族气派又具有强烈时代气息的新作品的创作和演出。

曲目介绍

豫北叙事曲

　　创作于1959年，是刘文金青年时代的处女作。1993年被评为“二十世纪华人音乐经典”。音乐素材来源于河南北部的民间戏曲、说唱、吹打等音乐材料。乐曲亲切感人，激情豪放，具有鲜明的中原民间音乐风格和浓郁的地方色彩。生动描绘了二十世纪中叶豫北人民在深刻的历史变革中，生活与感情所发生的巨大变化及其质朴、豪爽等性格。

三门峡畅想曲

　　创作于1960 年。与《豫北叙事曲》被誉为刘文金早期将二胡与钢琴成功结合的“姊妹篇”。作品以类似“速写”的手法，描绘了青年建设者们豪爽的精神面貌和劳动者的乐观情绪。犹如献给三门峡景象的一曲颂歌和水库工程落成典礼的一首序曲。

二胡套曲《如来梦》（又名：种子灯焰）

　　是根据台湾著名文学家、哲学家、诗人愚溪先生的文学巨著《袍修罗兰》（璎珞姑娘的故事）中的主要人物及其所分别代表或象征的“天然属性”谱写而成的。这部套曲包含了八首风格多样且相互独立的二胡作品：

　　地—醉客伏泥。水—水玉姑娘。火—彩衣姑娘。风—巡山少年。空—天宇少年。见—璎珞姑娘。识—夸克。如来藏—袍修罗兰。

　　本场音乐会依次演出其中的“地”、“风”、“火”三首。

地—醉客伏泥
　　一个雄壮威猛的少年，误食了发酵的果子，便醉意朦胧，在“严密睡莲”金黄色的花房里沉睡千年……。这位少年对发生在身边的爱情和一切美景浑然不觉。醉客伏泥代表着浑浊、厚重的大地。伏泥即地藏也，覆盖着无穷的宝藏和智慧。凝重而厚实的大地则是万物生长之母。此曲由凝重的引子，缓慢且自由的散板、柔板、散板，强劲的快板中部和若有所思的散板因素再现（即尾声）所构成的不规则的复三部曲式。二胡定弦较低，音色浑厚苍劲，悠长的散板旋律中隐藏着些许古琴韵味；音乐风格倾向于中国西北部黄土高原传统的调式色彩。

风—巡山少年
　　巡山少年终年游历和守护在连绵无垠的千山万壑与悬崖峭壁之间，以无私奉献的精神，拯救和抚育受伤的动物。凭着他坚毅不拔的意志，在茫茫的冰山雪域中发掘“风”的原种，将万物赖以生存的空气，自千年冰原中释放出来。空气流动成风，轻、重、缓、急，形态多变而不见踪影。风，代表着生命向善的祈愿力和生存的原动力。乐曲速度较快而节奏多变。结尾的一串和音变幻以及持续音之上飘忽的旋律呻吟，似乎风在向远方缓缓流动……。

火—彩衣姑娘
　　在终年黑暗笼罩的睡莲幽谷，彩衣姑娘召唤着百鸟衔火，为沉睡了千年的醉客伏泥点燃光明，恋恋守护。绚丽的七彩光谱，让尘封万年的幽谷睡莲重新绽放出圣洁的光辉。火，大自然的恩赐，给生命以能源和动力；可给生命以光亮、温暖和热情；也可能给人以烦躁不安乃至深重的灾难。从习习火苗到熊熊烈火，乃至燃烧着的太阳，形态万种，不一而举。高僧曰：有了向善的力量，可导致光明的至高境界。在作者想象中，那神秘的睡莲幽谷和美丽的彩衣姑娘伴随着古老的佛教文化，似乎均源自遥远的西南方。于是，在这首作品的风格中便自然融入了些许印度和西域的音乐色彩。力图描绘属于东方的真、善、美。

雪山魂塑（献给长征将士的音画）

　　《雪山魂塑》是一部带有音画性质的单乐章二胡协奏曲。原名《雪山情怀》，初稿完成于2006年4月，是作曲家为纪念红军长征胜利70周年而作。2007年7 月，又进行了较大幅度的修改。全曲共有四个部分：征途，雪山，战友，朝霞。

　　征途——神圣的钟声和简捷而悲壮的乐队前奏，导引出奋勇前进的行军节奏。二胡歌唱性的旋律同强烈的节奏型的动机连绵不断地展开，表现了红军战士在征途中坚韧不拔的意志和一往无前的气势。

　　雪山——独奏二胡节奏自由向上爬行的导句，似乎迎来了座座巨大的雪山，如横空出世。二胡的慢板段落，犹如在无奈的恶劣环境中充满了思索、倾诉、友爱和智慧。几串下行的抖弓乐句，描绘着寒风瑟瑟和连呼吸也困难的客观环境。然而，当音乐进入到快板段落时，却是另外一番场景：站起来！爬上去！顶风冒雪，前赴后继，勇往直前！山谷中深沉的巨响似乎也暗示着部分战士的壮烈牺牲……。

　　战友——弹拨乐奏出了《十送红军》的温馨主题，二胡以江西山歌风的支声性复调同它融会在一起。刻画了红军战士在夜宿时梦中思念故乡亲人的深厚感情，也许是红军伤病员牺牲前在弥留之际朦胧的回顾与真挚的寄托。

　　朝霞——乐队奏出了辉煌的江西山歌音调，预示着曙光的来临。二胡自由而明亮的旋律迎来了朝霞，

　　随之以激情的三连音引出了陕北民歌《山丹丹开花红艳艳》主题音调的乐队全奏，二胡则以华彩式的跃动音型穿插其间。着力描写红军长征胜利到达陕北时的庄严瞬间，同时也象征着中国革命发展壮大的光辉前景。尾声的二胡连续快速叠句形成了巨大的冲击力量，坚定的结束句犹如青山上的石雕铜塑，将长征精神永远铭刻在人类历史的记忆中。《雪山魂塑》为2007年中国音乐金钟奖民乐比赛二胡决赛的指定曲目。
 

秋韵

　　创作于1989年。应台北市国乐团委约，为台湾二胡大赛决赛规定曲目而写。作品采取综合性的自由曲体，力图将奏鸣、回旋、变奏等传统曲式的部分规律同民族音调的自然展开融会在一起。作品的主要音乐材料，源于作者在太行山地区深入生活时，亲自采集整理的一首古老的民谣（佚名）。慢板的音乐主题具有深刻的抒情性和叙述性，音乐形象既优美、典雅又含蓄、深沉。在展开过程中，有时如泣如诉，有时如痴如醉；有时爆发出难以言状的激情如波峰起伏跌宕。而快板中的许多材料，则是由慢板主题中的几个特别“动机”发展衍变出来的。该作品在演奏方面的技术难度并不大；其主要难度在于对音乐语言、律动、韵味和风格等方面的细心把握和深入处理。

　　作曲家在作品完成后，为演奏者写了如下的文字作为提示：

　　“秋天，是个收获的季节，大自然的色彩也格外丰富。种种思绪和情调，重重欣喜和惆怅—收获的、失去的，希望的、迷茫的，痴情的、无情的……，如同大自然那样交织溶汇在一起，年复一年地无限重叠和延伸着。这些深沉的生态韵律，早已渗透在太行山古老的歌谣里。”

长城随想

　　创作于1980年至1982年。1982年5月，由闵惠芬担任二胡独奏、瞿春泉指挥上海民族乐团在“上海之春”首演。1984年，该作品荣获全国第三届音乐作品评奖一等奖。

　　万里长城是中国古代劳动者的伟大创举，它像一条巨龙蜿蜒起伏在世界的东方，是中华民族团结、力量和智慧的象征。作曲家采用了套曲的结构，以二胡与乐队协奏的形式，从不同的侧面，抒发了人们登临长城时的种种感受。

〈序曲〉
　　在旷远的钟磬声和朦胧而低沉的三连音渐强的背景中，乐队奏出雄伟壮丽的长城主题和抒情赞美的音调。这两种不同性格的“特性音调”，经常在全曲的结构中贯穿。

第一乐章〈关山行〉
　　由庄重的慢板，流动的广板，如歌的行板等组成。二胡深沉而庄重的旋律，带着古琴的潇洒风韵缓缓而入。犹如诗人漫步关山，心潮涌动，思绪万千。表达了人们对中华民族数千年历史的荣辱与兴衰的沉思，对长城内外沧桑变革和无限风光的咏叹。

第二乐章〈烽火操〉
　　由急促的快板，行板，铿锵有力的小快板，悲壮的尾声等组成。音乐强劲而变化多端，生动地描绘了烽火连天、硝烟弥漫的古代战争场景。二胡刚柔相济的旋律，借鉴了京胡和京剧音乐铿锵有力的节奏和神韵，同乐队悲壮而富有召唤力的音调交响呼应，讴歌了中华儿女前仆后继，为民族而战的英勇斗争精神。

第三乐章〈忠魂祭〉
　　由慢板、广板、散板（华彩乐段）、乐队高潮段落等组成。沉静而悲切的音乐和肃穆的钟声，引出了虔诚含蓄、如泣如诉的二胡主题，逐渐发展为心潮澎湃，激越豪放的动情段落。乐队则以多种配器方法为之烘托，时而形成古钟回荡的音响，时而模仿男声合唱的哼鸣，犹如山呼海应，增强了肃穆悲壮的气氛。表达了人们对千百年来为保卫中华民族而牺牲的无名将士英魂的悼念和崇敬心情。二胡的华彩乐段和壮烈而宽广的乐队高潮段落，具有感情升华的综合性质和承前启后的作用。乐队不间断地过渡到第四乐章。

第四乐章〈遥望篇〉
　　由旋律悠长、节奏健美的行板，坚定的垛板到小快板，宽广的行板，如歌的慢板，辉煌的尾声等组成。在稳健的节奏背景上，二胡变化再现了第一乐章的主题，音乐明亮且富有幻想色彩。随之展开为一段具有舞蹈性的旋律，令人豁然开朗。由铿锵的垛板发展为小快板的段落，具有勇往直前和无坚不摧的动力。辉煌而壮丽的尾声，变化再现并扩展了序曲的音乐主题，表达了人们对中华民族光辉未来的坚定信念。