#0319 高韶青音樂藝術（一）（2CD）

高韶青 音乐艺术（一）（2CD）

Music Arts of George GAO (Vol. 1)

CD-1

1. 二胡随想曲第一号 - 思乡 高韶青曲（2002）
2. 二胡随想曲第二号 - 蒙风 高韶青曲（2008）
3. 二胡随想曲第三号 - 炫动 高韶青曲（2009）
4. 二胡随想曲第四号 - 戈壁 高韶青曲（2012）   
5. 二胡随想曲第五号 - 纳西 高韶青曲（2013）   
6. 流浪者之歌 萨拉萨蒂曲 / 高韶青移植
7. 战马奔腾 陈耀星曲

CD-2

1. D大调小提琴协奏曲 柴科夫斯基曲 / 高韶青移植
2. 梁祝小提琴协奏曲 何占豪、陈钢曲 / 高韶青移植
       

高韶青

　　加拿大Gemini大奖提名演奏家。

　　奥斯卡金像奖最佳纪录短片《颍州的孩子》参与演奏家兼作曲家。

　　曾任台湾艺术大学、中国音乐学院、上海视觉艺术学院、上海师范大学等专任或客席教授。

　　划时代韶琴二胡发明者。

　　获加拿大Gemini大奖提名的高韶青先生集演奏、作曲、音乐制作、乐器改革为一身，用“闻名世界的二胡大师”来描述他已经不够。

　　在作曲方面，他为许多美国、加拿大电影、电视、广告谱曲，其中包括电影“Landing”、“Yellow Wedding”，广告包括获广告音乐金奖的加航广告。高韶青的二胡作品《二胡随想曲－思乡》、《二胡随想曲第二号－蒙风》、《二胡随想曲第三号－炫动》、《二胡随想曲第四号－戈壁》及《二胡随想曲第五号－纳西》，被公认为当今二胡的佳作，也是许多重大国际二胡比赛必选曲目。2006年，他参与作曲并演奏的电影纪录片《颍州的孩子》获奥斯卡最佳纪录短片奖。2010年，他参与作曲并演奏的另一部电影纪录片《仇岗卫士》再获奥斯卡最佳纪录短片奖提名。他与美国曾获过二十多次Grammy大奖及题名的美国作曲家Brian Keane合作为美国超级电视网PBS配写了名为“Becoming American - the Chinese Experience”纪录巨片。他的二胡演奏被许多好莱坞电影、电视所录制，其中，他演奏的收视率极高的科幻电视连续片《泰星来客》被著名的Emmy大奖提名为“最佳主题音乐奖”。

　　在二胡演奏方面，高韶青是世界上公认的当今最优秀的、最创新的二胡大师之一，是现代二胡音乐的代表。他曾是北京全国二胡邀请赛一等奖、最佳指定曲目、最佳自选曲目三大奖得主。他的代表作有著名的超高技巧的二胡改编曲《卡门幻想曲》、《吉普寨之歌》；他首演的二胡曲包括《秋韵》、《中国畅想曲》、《二胡随想曲》系列等。高韶青勇于在艺术上创新，把爵士乐、摇滚乐、环境音乐、中东音乐、印度音乐、南美音乐及乡村音乐元素引进二胡，这些创新的理念以及他及富有感染力的音乐诠释成为二胡迅速推向世界音乐舞台的重要元素。他被公认为对中国音乐现代化有巨大的影响艺术家，他的音乐启发了中国音乐的“新民乐”潮流。高韶青曾与许多著名交响乐团合作，其中包括美国旧金山交响乐团、奥地利格拉斯交响乐团、德国班伯格交响乐团、丹麦欧伯格交响乐团、俄罗斯爱乐交响乐团、法国 Lille交响乐团、加拿大多伦多交响乐团、加拿大广播公司交响乐团、加拿大国家艺术中心交响乐团、上海交响乐团、中央民族乐团、香港中乐团、新加坡华乐团、台湾国家国乐团等。每年上百场的演出，使他成为世界上最忙碌的二胡演奏家之一。

　　高韶青发明的“韶琴二胡”，大大增大了二胡的音量，改善了二胡高把位的音色，2012年高韶青用韶琴二胡移植演奏的柴可夫斯基《D大调小提琴协奏曲》，又一次震惊乐坛，好评如潮。高韶青发明的韶琴二胡电插件把二胡与现代电子音乐科技接轨，大大拓宽了二胡音乐的视野，开拓了二胡艺术发展的无限可能。
 

韶琴二胡

　　韶琴二胡是高科技与传统相结合的超级二胡，在保持了传统二胡的音色，音域及演奏手法的前提下大大地拓展了其表现力。

　　韶琴二胡是由旅加音乐人高韶青先生以二胡为蓝本，经过改良的一种胡琴类乐器，取名为“韶琴二胡”。在欧美亚世界各地，高韶青先生已用韶琴与中华音乐，古典音乐，爵士乐、摇滚乐、乡村音乐等世界音乐对话，以它游刃有余的音量，绚丽多彩的音色，赢得了各国亿万知音。妙用“韶琴”可将优美、细腻、哀伤、豪放、疯狂、淡定、从容等各种情绪表现得淋漓尽致，外形时尚超前，高贵典雅，最现代也最传统！

其特点：

　　音域宽广，实际有效音域比二胡至少增加一个八度，随时上下移动的千斤拓宽了音域，同时可随意改变空弦定音，按乐曲需要定弦，不用再买长城琴，二泉琴，中胡，韶琴一把琴搞定！同时，韶琴千斤空弦稳定，绝对不会像线绑千斤一样跑弦走音。

　　可转变传声方向的琴筒设计包括琴筒及变音筒，变音筒的反射拢音设计使演奏者可以随时改变音色，如果反射方向向上，就可使韶琴在音乐厅的有效音量大大增强，高音透，低音厚。 

　　琴皮材料是环保人造皮，有效地解决了传统二胡蟒皮易受天气影响，每个皮材质不稳定的弊病，也符合国际动物保护组织不可滥杀，贩运，买卖蟒皮的要求。

　　韶琴均用高精密度机械涡轮式琴轴，调音准确稳定，不跑弦，易操作。

　　高级版韶琴，中音韶琴及低音韶琴都可以插电，连接各类电子音乐效果器。

　　后来，高韶青与发明家余泰成先生合作，开发出韶琴S以及专门为二胡入门设计的韶琴QQ。

　　韶琴QQ的琴身比二胡短一半，但保留了二胡音域宽度。它是旅行箱里的用琴，随时玩！QQ韶琴放在一般行李箱里就可以出外旅游了，长度是二胡的1/2但是音量比二胡大，音色好！

　　韶琴QQ是初学二胡的好乐器，现代高品质设计，可爱时尚，把位可根据手形大小调整。

　　韶琴QQ的革命性设计之一是加了一个可拆卸式的品，这无疑是初学二胡及广大老师们的福音！弦乐器最难的就是音准训练，特别在启蒙时期，有多少老师被折磨？有多少孩子耳朵被摧残？有多少家长后悔不该让孩子学这么难的乐器？韶琴QQ的品可以保证每个音都是像钢琴，吉他等一样准，基于12平均律，转调变化音从此不再是担忧，同时，在练习的过程中一直用标准的音灌耳音，从而形成卓越的音准概念，二胡启蒙训练从此变成享受。

　　由于有了品，韶琴QQ的拨弦功能大大提高，拨弦音量大，余音长，俨然一个非常棒的拨弦乐器，这不仅为探索的初学者带来很多的奇妙声音，也为有创意的成熟音乐家们提供了弹拨音色！

　　韶琴QQ的贴心设计包括可拆卸式，考虑到二胡没有指板的特性，当在需要时，或者在学琴者已经达到了一定的音准水平时，可以把品拆掉，当作一般二胡演奏，这样就可以玩压弦，压揉等非常特色的音乐。

1. 二胡随想曲第一号《思乡》

高韶青 曲（2002）

　一个孤独的灵魄在寻找, 寻找快乐的源泉，寻找生命的意义，寻找人类苦难的安慰，就象一滴水珠，生成后进入小溪，经过漩涡急流，九曲十八弯，通过河流最后到达大海。这首乐曲是一个心灵的旅程。

　　二胡演奏要内在，不要娇揉做作, 悲愤哭涕，主要的感觉应是孤独，追寻。乐曲的速度要拿切恰当，结构上要保持一体，对全曲高潮要计划得当。

2. 二胡随想曲第二号《蒙风》

高韶青 曲（2008）

　　《蒙风》是由2008年上海国际邀请赛组委会特约创作的用于决赛的曲目之一。乐曲以蒙族的音乐风格为基调，以鲜明、豪放的节奏为特色，以简单的旋律为乐思动机，加上高难度的二胡技巧发展而成。整首乐曲追求旋律材料集中精练，简单的ABA三段式中的快板粗犷有力，慢板浪漫有情，华采段帅气有灵，再现段和尾声把乐曲推向狂热的高潮结束。

　　二胡演奏要潇洒自如, 要注意蒙古音乐风格的运用。A段要注意节奏，特别是切分音及标注的重音的节奏要稳。慢板旋律不要悲, 要深情而不造作。
 

3. 二胡随想曲第三号《炫动》

高韶青 曲（2009）

　　本曲利用了角调五声音阶mi、so、la、do、re的旋律动机，加上现代摇滚乐及欧美民风舞的节奏，发展成了一首富有生气的二胡炫技作品。中间抒情段以卡农的织体贯穿，使二胡与乐队交相辉映，在情感上推向高潮。再现段短小精干，在疯狂的舞动中结束。 

4. 二胡随想曲第四号《戈壁》

高韶青 曲（2012）

漫漫戈壁西北魂，巍巍秦岭峡谷深。
千年苦难酒来冲，一把胡琴扯乾坤。
乐声声慰破碎心，老腔腔振精气神。
马踏飞燕腾空起，化作彩云天宫奔。
 

5. 二胡随想曲第五号《纳西》

高韶青 曲（2013）

　　纳西族住在地处云南西北，四川西南的喜马拉雅山脚。

　　乐曲用地道的纳西风格旋律加花变奏，与美洲大陆的Reggae、爵士乐Stride风格交融，在整个过程中融入了许多现有的及高韶青新发明的二胡炫技演奏技巧，中段华尔兹舞节奏衬托的唯美旋律充满情调

萨拉萨蒂 曲 / 高韶青 移植 

　　作者采用了几首吉卜赛音乐为素材，并揉合了匈牙利舞曲的切分节奏及风格，写成了一首小提琴曲，此曲亦名《吉卜赛之歌》；以前曾有人将之移植为二胡曲，但都是摘取片断，高韶青是第一个人将此曲完整地移植。乐曲由引子、慢板、更慢板和非常活泼的快板四部份组成，引子部分开始已经使人感受到吉卜赛人的特色，华彩乐段的浓郁民族风味，有置身吉卜赛人之间的感觉；第二部份是柔和的慢板写吉卜赛人对生活感到忧郁、痛苦的一面；第三部份素材自一首优美的吉卜赛民歌，写流离失所及卖艺的贫苦生活，蕴藏着痛苦和辛酸；结尾是一首欢快的舞曲，活泼的快板而富有生气，对照了前面乐段情感，表现出吉卜赛人的热情和乐观性格，乐曲的情绪发展越来越高涨，在极欢快、热烈的气氛中结束全曲。
 

7. 战马奔腾

陈耀星 曲

　　《战马奔腾》是著名二胡演奏家陈耀星先生在上个世纪1976年创作的一首二胡独奏曲。他运用独特的高难演奏技巧，成功地表现骑兵战士守卫边疆的动人场面，开创了用二胡表现军事题材的先河。乐曲的引子是一段进行曲，一开始就把边防战士骑着战马宾士的威武形象表现出来。它的主题是富有蒙古民歌音调特色的旋律，第一主题的音调激奋昂扬、节奏铿锵，塑造了边防战士跨马横枪的英武形象；抒情如歌的第二主题抒发了边防战士热爱祖国、热爱和平的深厚感情。

CD-2

1-3. D大调小提琴协奏曲

柴科夫斯基 曲 / 高韶青 移植

　　《D大调小提琴协奏曲》共分三个乐章：

　　第一乐章：中庸的快板；第二乐章：行板（转小调）；第三乐章：活泼的快板。全曲充满着乐观、明朗的情调，洋溢着浓郁的俄罗斯民族风格，被誉为最具春天气息的小提琴协奏曲。 第一乐章D大调，4/4拍子，是奏鸣曲式。规模宏大的第一乐章表现了生活的乐趣，具有俄罗斯民间音乐的宽广气息和明朗悠扬的诗意。其主部主题具有动人的歌唱性，体现了俄罗斯歌曲宽广动人的气息，仿佛在歌唱青春、生命和大自然。第一乐章篇幅较长，约占全曲的二分之一。乐队在5小节的引子过后，就由韶琴呈示出抒情柔美、富于歌唱性的第一主题。第二主题相对而言则含着淡淡的忧伤。在展开部中，先是由乐队和韶琴交织着奏出主旋律，，呈现出宽广的音乐画卷。乐曲过半时的华彩乐段是对独奏者技巧和诠释能力的考验，也是独奏者炫技的时刻。最后的再现部气势宏伟，由韶琴和乐队共同将气氛引至高潮。

　　第二乐章短歌，行板，G小调，3/4拍，三段体。其沉思般的抒情，被称为“小抒情曲”。主要旋律真挚动人，略带伤感。仿佛从远处传来一阵悠扬的歌声，使人嗅到了大自然清新的气息。在这一乐章的前半部分，乐队只作为韶琴的陪衬，因此独奏者有许多发挥的空间。行至中段，情绪为之一变，音乐变得激动而开朗，最后又重返前半部分的旋律。第二乐章和回旋曲式的第三乐章之间是无休止连奏。韶琴柔缓的引子过后，便与乐队共同奏出热情洋溢、粗犷豪放的第一主题，它鲜明地体现出俄罗斯民族的性格特征，和具有舞蹈性的第二主题同样来自俄罗斯的民间舞曲。在几次反复后，第一主题变得调皮活泼，速度也逐渐加快。最后随着管弦乐的共同和县，全曲在节庆般的热烈气氛中结束。这一乐章的技巧难度要求较高。

　　第三乐章，终曲，活泼的快板，D大调，2/4拍子，回旋奏鸣曲形式。主题令人有俄国风激烈地敲击之感，是属于俄国民俗舞曲特雷巴克的一种。以很强的节奏，快活地进行，宛如一幅人民欢庆节日的图画。
 

4. 《梁祝》小提琴协奏曲

何占豪、陈钢 曲 / 高韶青 移植

　　《梁山伯与祝英台》创作于1959年，全曲分〈相爱〉、〈抗婚〉、〈化蝶〉三个部分。乐曲描述一个优美而动人的民间传说。富家之女祝英台女扮男装去杭州求学，结识善良、贫寒的书生梁山伯，三载同窗结下了深厚的友情。分手后梁山伯得知祝英台为女子，于是马上赶往祝家求亲，但祝父已强迫女儿嫁予富家之子马文才，山伯悲痛不已，不久便离开人间。当祝英台得知此消息后，马上来到山伯坟前哭诉，山伯的坟墓突然裂开，英台毅然纵身投入墓中，不久两人化为一双彩蝶，在花从中飞舞，成双成对。乐曲哀怨缠绵，委婉动人，千古流传。